图案作为一种艺术形式，既可独立欣赏，也可用于装饰；图案之美，自中国五六千年前造型多姿的彩陶到如今体现着文化品位的时尚生活中的应用，一直以来广受大众和专业研究者的重视，而图案设计也体现着设计者的审美情趣和艺术风格。
《历代图案之美》以时间为线，上至原始社会，下至清代，系统讲述了中国传统图案的发展、传承、创新，结合各类图案所属的历史文化背景阐释了不同时期图案的发展态势，包括原始社会中彩陶、雕塑、岩画等早期图案，商周时期的鸟纹、动物纹、玉器，秦汉时期人神共娱的西王母、车马纹等。这些图纹代表了各个朝代的时代特性，比如隋唐时期的图案尽显雍容华贵气质，两宋时期则为典雅秀丽清新风，一直至清代 图必有意话吉祥的美好寄托，传统与现代结合，全面阐释了刻在中国人骨子里的文化之美。
1.一本书，写出了中华民族的图案史，囊括了历代图案的优美与传奇，可以鉴古知今。
- 图案教学一直是工艺美术类院校基础教学的重要课程。它不仅能提高读者的审美能力，更能培养读者对美的洞察力。
3.在现代生活中，处处可以发现美，品读《历代图案之美》，知晓美背后的传统内涵与文化属性。
1965年出生于山东诸城，1987年毕业于无锡轻工业学院（今江南大学）造型系包装装潢专业。现为山东艺术学院教授、硕士研究生导师、工艺美术系主任。主要研究方向为书籍设计、工艺美术、装饰艺术等。出版有《中国历代云纹纹饰艺术》《中国历代宝相花纹饰艺术》《中国装饰艺术》《汉代装饰艺术史》《书籍形态设计与印刷应用》《山海经图考》《中国传统装饰图案》（上、下卷） 《吉祥中国大图典》（幸福卷、利禄卷、长寿卷、喜庆卷、招财卷、文字卷）《历代书籍形态之美》《平安如意》《吉祥止止》《仙花宝相》《连年有余》等。
前言 一
导读 一
第二章 概论篇 一一
一、探索图案的起源 一三
二、图案的诠释 一五
三、图案的题材 一六
四、图案的载体 二三
五、图案的审美程式 二九
六、图案的变形规律 三二
七、图案的构图 三七
八、图案的基本设计要求 三九
九、图案的色彩 四一
第三章 原始社会篇 四五
一、人体·早期图案的载体 四七
二、彩陶·大自然的模仿 四八
三、雕塑·雕出来的人类智慧 五四
四、岩画·刻写在岩石上的远古诉说 五六
五、龙·天地祥物 六二
第四章 商周篇 六七
诡谲迷离彰显王权 六九
饕餮纹·贪财贪食已成谜 七二
三、夔纹·似龙之怪兽 七四
四、鸟纹·推崇备至的图腾 七六
五、人形纹·各领风骚有洞天 七八
六、动物纹·亦幻亦真 八二
七、玉器·千变万化的图案宝库 八五
八、瓦当·秦砖汉瓦的先声 八九
第五章 秦汉篇 九三
一、人神共娱的秦汉图案 九五
二、云气纹·云雾缭绕的世界 一〇九
三、四神纹·守卫四方天地的神灵 一一一
四、西王母·长生不老的象征 一一三
五、车马纹·天马行空任驰骋 一一五
六、博局纹·铜镜里的时空想象 一一七
七、铺首衔环·既能提拉又辟邪 一一九
第六章 魏晋南北朝篇 一二三
一、乱世中的佛国祈愿 一二五
二、植物纹·幻想与曼妙的韵律 一三〇
三、莲花纹·宁静祥和的圣花 一三三
四、火焰纹·光明照亮南北朝 一三六
五、飞天纹·飞翔在云中的天人 一三八
第七章 隋唐篇 一四三
雍容华贵显气质 一四五
联珠纹·日月星辰的象征 一五四
陵阳公样·章彩奇丽织团窼 一五八
牡丹纹·国色天香之美誉 一六〇
宝相纹·圣洁端庄的理想花形 一六一
马纹·勇猛风姿显唐威 一六五
第八章 两宋篇 一六九
一、典雅秀丽清新风 一七一
二、生色花·清新之风吹大宋 一七七
三、一年景·一整年美好圆满的祈望 一八〇
四、婴戏纹·多子多福的祝福 一八一
五、几何纹·方圆曲直有乾坤 一八四
六、木叶纹·散发着浓厚隽永的禅意 一八七
第九章 辽金元篇 一八九
一、大一统里求发展 一九一
二、岁寒三友·借物抒情喻友谊 一九六
三、八大码·各种珍宝呈吉祥 一九八
第十章 明代篇 二〇一
一、凝练升华成果巨大 二〇三
二、缠枝纹·缠绵不断枝叶茂 二一〇
三、八仙纹·热热闹闹齐祝寿 二一二
四、补子·官位品级的标徽 二一四
第十一章 清代篇 二二一
一、图必有意话吉祥 二二三
二、海水江牙·江山的平安祝愿 二三一
三、喜相逢·永无止境的追逐嬉戏 二三四
四、博古纹·高雅的器中器 二三六
五、双喜纹·喜庆乐观的正能量 二三八
六、十二生肖·刻在中国人骨子里的文化 二四〇
附录 历代典籍反映的图案题材 二五三
参考书目 二五七
后记 二五九
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