《艺术史的另一半》从女艺术家的视角出发进行艺术史科普，不仅介绍艺术史上的重要事件与流派，还通过23位女艺术家的故事，带你一览从洞穴绘画到现代主义雕塑的艺术史。这本书也尝试回答艺术史上一个著名的蠢问题：“为什么没有伟大的女艺术家？”如果没有，原因是什么？如果有，是什么样的社会与个人生活的限制，使得她们在艺术史叙事中被遮蔽？

本书卖点

★全年龄艺术史科普，零基础读者轻松掌握艺术史中的重要风格与流派

从女艺术家的生平与作品出发，科普了艺术史上的重要事件与流派，并讲述了各个时代的女艺术家如何突破社会及个人生活中的限制，改变艺术史的进程、提出描绘世界的新方法。

★用漫画的形式讲述艺术史中的大小问题，简直不能太好读！

漫画的形式让阅读艺术史也可以成了一种乐趣，在图文之间，这些问题被作者娓娓道来：谁来决定一幅画是不是好看的？为什么那幅画这么值钱？艺术家需不需要有商业头脑？

★精心设计的内容编排，每一页都是有趣有料的知识点

通过辑封页、时代背景资料页、人物页、印象页等模板的设计，详细拆解每一个女艺术家的生平与风格，更方便理解与记忆。

编辑推荐

《艺术史的另一半——为什么历史上没有伟大的女艺术家?》从历史上伟大的女艺术家的生平与成就的视角出发进行艺术史科普，重新观看艺术史上的重要事件和流派，以幽默的语言和生动的漫画讲解艺术史基本知识，同时展现伟大的女艺术家们如何突破社会及个人生活中的限制，改变艺术史的进程、创作出令人惊叹的作品，让阅读者更深入地了解艺术史的真正全貌。

本书是一本非常难得的全年龄段艺术科普读物，适合全年龄段对艺术感兴趣的读者阅读，极具魅力。

全书收录了历史上23位知名的古今中外女艺术家，比如弗里达、欧姬芙、莫里索、管道升、葛饰应为等，用图解艺术史的方式为阅读者呈上了一道丰盛的艺术科普盛宴。而且作者不是简单地介绍这23位女艺术家，而是以这些相对著名的女艺术家为例，讲述被历史遮蔽的艺术史的另一半，同时在历史文化语境中，勾勒女性艺术创作一步步展现自我和突破桎梏的过程。

文字作者李君棠对每位艺术家的生平经历、经典作品、艺术风格等都做了十分有趣的“解构”，文字简单易读。绘画作者垂垂在文字的基础上，用十分生动的绘画语言对文字内容进行了描绘，让文字表达的内容“立体”起来。垂垂还根据不同艺术家的艺术风格特点，在描绘不同的艺术家时，画风也相应做了区别。图文结合为一体，让阅读者通过平实的文字、生动的漫画了解女艺术家们的故事。

同时，为了让阅读者更清楚地了解这些女艺术家的艺术成就，李君棠考虑周全，对她们生活的时代背景和艺术发展史上的重要流派、事件做了简单明了的介绍，相当于在艺术坐标系中标注她们的位置。书稿文字风格轻松诙谐，漫画插图活泼有趣，两种不同的创作方式的深度融合与碰撞，给阅读者留下深刻的印象。此外，相较于一般的图说/漫画艺术史直接呈现原有艺术作品，垂垂将其全部进行再创作，个人风格突出，是一本值得期待的艺术普及读物。

通过前言和后记，以及作者的研究方向，从创作缘起到书名，从女艺术家的选取到叙述的角度，还是能看出在历史的角度下，整个艺术权力体系将女性排除在外的深层结构，这应该是作者刻意为之。不过作者并没有将情绪带入书中，更多的是各种事实的罗列——古往今来那些优秀且不平凡的女性，的确会因时代的局限而被有意识地忽略，境遇好一些的，可能会被视为成功男人背后的光环。我们可能需要做的，是让她们走到前台展现自我。对阅读者来说，知晓这些女艺术家的经历和成就，或许就已经达到作者的目的了。

然而，在书中，我们一直不断说“女艺术家“（而非“艺术家”），其中对性别的强调，恰恰说明让女性“浮出历史地表”的任重道远。从这个角度看，本书的出版别有一番意义。

李君棠，伦敦大学学院（University College London）比较文学专业硕士。曾在一家书店担任营销主管，擅长以讲故事的方式让文化内容成为畅销产品。在阅读了大量中外艺术史科普作品后，认为这其中还存在一个市场空白：从女性艺术家角度出发的艺术史全年龄段科普。于是，希望将女艺术家的作品作为一件“好产品”，用通俗易懂的语言推广给更多的读者。

垂垂，插画师，绘本作者。博物馆学学士，工艺美术专业硕士。致力于全年龄科普绘本创作，作品涵盖人文、艺术、化学、物理、 生物、神经科学等知识领域。如“假如世界系列”科普、《我们的一天》等。入选2021福布斯中国30岁以下艺术精英榜。